齊紅茶系列大寫意中國書畫印拙筆例:
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拙見引玉2 |
中國傳統書畫藝術的基本要素:“中國味道” |
——獨特的味道記錄與再現 |
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記得在托兒所發的小本上第一次寫自己名字時,不是在寫是在爬,全力以赴爬出來的,筆劃沒爬錯受到了爸爸媽媽的表揚。只是覺得格子咋這么小呢,咋裝不下呢,都爬到外面去了。爸爸卻說“爬字兒”的“味道有意思”,他也寫不了。那時起知道了“寫”是可以說“味道”的。 語文考試讓我知道了錯白字是不能提及“味道”的,每天懸腕懸肘地記筆記做作業讓我慢慢知道了“寫”是“能出味道的記錄與再現”。 中國書畫也可以說是讓全世界品嘗的“中國特色味道”,是“僅僅品嘗味道”還是“更要品嘗味道里的故事”,其結果是不會局限於國籍、性別、年齡、地位、學曆等等的、而是根據對中國傳統文化獨特內涵的認知理解和喜好差異,還有個性追求的不同與反復嘗試的實踐與總結才能得出的、會因人而異的、經過比較之后方能明確的、可變的結論。 |
齊紅茶系列大寫意中國書畫印拙筆例:
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獨特的文學性平面美術——詩書畫一體的“寫意傳神味道”所謂:“書為心畫”,“畫為心書”,又曰:“書畫同源”,“詩書畫一體”。 與沒有文字的、以視覺的一視點或多視點的、明暗色彩對比為主的,或忠實再現、或分解拼疊、或極致簡化的離物圖案的、形象技巧美為中心的其他平面美術(不包括附加文字的版畫、漫畫、廣告、商標,圖案等)相比較,中國書畫可以說是以表現人的主觀內心情感為主的、以漢字的文學性及書寫線條為基本搆成的、以形寫意、筆觸一致、形神俱活、生動傳神的“詩書畫一體”的平面美術。 藝術也可以說是經過欣賞者內心比較后自己中意的“中意味道”。 俗語說“不怕不識貨,就怕貨比貨”,中國書畫的“中國味道”比的不是像打印的軟件字體或攝影照片的那種照搬味道,也不是像手工織錦刺繡的那種工藝費時味道,可見如何選擇“比較的着眼點”是左右中意度的關鍵。 又:“啞巴吃黃連,有苦說不出”,即使作者主觀內心情感再怎么激流涌蕩波濤翻滾,若是不想說,或說不出來,或說不明白的話也是竹籃打水孤苦自嘗,可知“主觀目的與客觀技巧”是比較中國書畫的“中國味道中意度”的關鍵着眼點。 |
齊紅茶系列大寫意中國書畫印拙筆例:
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獨特的主觀目的點睛——詩詞字句立意的“個性以人為本味道”小時候看過一幅《驢尾晃名畫》的漫畫,也聽講過《知音》的傳說,一直在腦海里盤旋纏繞至今未去。 驢尾搖晃出來的“晃跡”當然可以說是具有視覺共通性的畫,當然也可以被觀者中意為美畫;伯牙的琴聲當然可以說是具有聽覺共通性的旋律,當然也可以被聽者中意為美旋律。雖然這種“唯技巧美”因其視覺聽覺共通性而直接影響欣賞者的感官,但這種“見技忘意”的中意卻忽視了人為的目的性,也可以說是在中意於“耍把式玩技巧”。 伯牙用美的“峨峨”及“洋洋”的技巧目的是在於表現其“志在高山意在流水”,不是僅僅中意於“峨峨”及“洋洋”的“唯技巧美”,而是更中意於美技巧的“峨峨”及“洋洋”對“伯牙所念-志在高山意在流水 ”的目的的生動傳神的表現。同時,“具有中國傳統文化風格的知音-鐘子期”也不僅僅是中意於“峨峨”及“洋洋”的“唯技巧美”,而是更中意於用美的“峨峨”及“洋洋”表現出的對“志在高山意在流水”的伯牙目的的傳神生動,還有與伯牙的“志在高山意在流水”的內心世界的共鳴—“伯牙所念,種子期必得之”。 沒有目的的技巧可以說是“有技沒意”,反之沒有生動地表現出目的的技巧則是“有意沒技”,只有對目的能極致表現的技巧才是“意技互體”乃至“意技化育”的傳神,才使技巧具有了其真正意義。 中國書畫可以說是“以人為本”的一種“人為”的、目的明確的視覺語言。 與其他平面美術不同,無論是作者自作或是拝借他人的詩詞字句,中國書畫的漢字立意占有決定性的空間。漢字的文學藝術性立意表現的“以人為本味道”不僅有文字語言的視覺共通性,同時還有因漢字的象形特徵而展現的漢字獨有的形象視覺藝術性,更兼有用漢字表達的明確的目的性,它是中國書畫的作為靈魂的固有組成部分,是觀者比較“以人為本的中國味道”時最重要的“決定性大味道”。 低俗無聊,荒誕怪異,無知搞笑,低迷頹廢,模糊含混的猜悶兒出題,語無倫次的昏醉發燒漫罵肆意,或張冠李戴指鹿為馬的強加附會等嘩眾取寵的“立意”乃至“意技互體”、“意技化育”,應該是不屬於中國書畫的態度范疇的。 |
齊紅茶系列大寫意中國書畫印拙筆例:
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獨特的黑白對比技法——惜墨如金留白平面的“個性陰陽互體·化育味道”相對於其他平面美術的以“滿的、色彩對比”為主,中國書畫是以惜墨如金的“留白的、黑白對比”為中心去書畫心中的乾坤。 “滿的色彩對比”當然可以被中意為“寫實,色彩絢麗,內容豐富”,同時亦可謂“照搬,俗氣,抑悶”;“留白的黑白對比”當然可謂“不寫實,單調,內容簡單”,同時亦可被中意為“感受,雅,透氣”,等等。 中國書畫可以說是以人為本的、透過物象的表象去掉雜質干擾的、捕捉和表現物象本質感受的、有形象外空間的“留白形象”,也是以陰陽理論表現內心世界的陰陽互體、陰陽化育的意里乾坤。同時,黑墨和白紙更是起源於中國的、最代表中國特色的“主味兒調味料”,連“主味兒調味料”的黑白對比都不用的話應該也出不來“中國味道”吧。 作品平面越長方,平面的可利用空間就越大,也越容易留白;反之,越正方就越小,留白也越難。曆來傳統書畫作品尤其是書法極少用斗方紙,除了古式房屋廳堂的結搆影響以外也與此有一定的關系,也就是說觀者可以用斗方的作品作為比較“陰陽互體·化育味道”的平面極限。 同時,平面作品是常人肉眼的視野對象,當作品整幅展現在視野六分之一左右的中心視野以內時,可以“定眼看整體傳神,動眼看局部字技”,是否具有整體與局部的同時視野清晰度也是一個比較“陰陽互體·化育味道”的視野極限。 以黑白對比為中心的留白平面可以說是多少大小、濕乾濃淡、疏密聚散、勻雜空滿、孤立分家與顧盼連貫、干擾排斥與協力融合等等矛盾處理的結果。視野清晰、主次分明、一體統一、干淨透氣的“陰陽互體·化育味道”可以說是觀者比較矛盾處理能力或明確思想活動的一個着眼點。 中國書畫也可以說是用肉眼的視野清晰度來表現思維清晰度的內心形象。中國書畫不是邊走邊看每看都是零件城磚的字典長城,也不是常人視力以外的小點排列成的視力表。無法在肉眼中心視野內完全展現其作品整體形象的“巨作”,或沒有整體與局部同時清晰度的“微作”,其作品可以說是已經失去了作為中國書畫的形象觀賞價值、或者可以成為束之於高閣的收藏或確認局部技法的參考資料吧。 |
齊紅茶系列大寫意中國書畫印拙筆例:
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獨特的造形神會技法——似與不似之間形象的“個性生命力味道”白石老人的“妙在似與不似之間,太似為媚俗,不似為欺世”,已道盡以人為本的中國書畫的形象塑造的真諦,謹此引用以為自勉。 |
齊紅茶系列大寫意中國書畫印拙筆例:
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獨特的漢字書寫技法——一筆到底線條的“個性身心狀態味道”與其他平面美術的無所不用的“做”相比較,中國書畫是“寫”出來的。以書寫篆隸草結字的漢字為中心的書寫線條可以說是變化最豐富的、最具中國特色的、最能體現書寫時個性化身心狀態的造形技法,也是觀者比較“身心狀態味道”的基本技法着眼點。 如何記錄與再現“寫”是離不開水,毛筆,宣紙的組合方式而又各有所好的。 水有清晰地記錄與再現包括靜止與間隔時間的“寫”的狀態的可能性(詳見拙筆《中國傳統書畫藝術的先天優秀載體:“水”》);筆有兔狼羊的硬軟不同,若論含水量大表現豐富時羊毫長鋒可為其首;紙有生熟皮棉之分,若講寫的狀態清晰度時棉料綿連可為其冠。 中國書法源遠流長所求各異風格也自不同,若是想比較“寫”的不可重復的極致的書寫狀態時,觀者可將同為羊毫長鋒棉料綿連的淡墨書法作品作為一個高解像度的狀態着眼點。(參見拙筆例) “寫”可以分為以“實用性造形”為目的的、一般常說的“寫字”描摹,還有以“兼有審美追求的實用性造形”為目的的、作為中國書畫的基本技法的書法“有筆”。除了無師自通才高倉頡的造字新神,一般的“有筆”都是經曆了臨摹、比較、嘗試個性表現的反復過程后才能形成的“有筆”。 形成“有筆”的過程也可以說是一個對個性的塗面膜和洗面膜的過程。“有筆”是喜好不定的亂燉,還是拼湊各家衣角的百衲衣;是離開範本就無措的尷尬,還是復制名門的宗派傳承;是因篆隸草結字或人物、山水、花鳥、界畫等題材不同而各異的千手觀音,還是不拘題材而有統一成熟個性風格的獨立,等等。可以說“有筆”的風格是觀者在具有古今中外的龐大的數據庫內存的基礎上才能去比較的,由繼承度與創新度搆成的“個性味道”的着眼點。 “有筆”是形象塑造的手段。 由於只能看局部不能看整體的造形能力不成熟,或因局部獨立技巧大於整體形象顧盼連貫的主導思想的影響,若塑造完成的整幅平面形象不形象不傳神的話,即使局部的每個字或物象的每個零部件再“有筆”也只能說是“有筆無形”。 若整幅的漢字形象是由篆隸草結字以外的,沒有被學術資料認可的錯白字組成的;或整幅的物象形象是由只有一般人類以外的眼睛才能辨別的物象形象的話,即使再“有筆”也是進入了白石老人所說的“你當世人都是睜眼瞎嗎!”的“欺世”的態度范疇了。 中國書畫是“詩書畫一體”的寫意傳神形象。書寫線條的“有筆”是筆觸一致字畫互體地、貫穿詩的漢字形象與畫的物象形象,使字畫化育成為一個字中有畫畫中有字的統一整體的貫穿絡脈。 “有筆的極致狀態”可以說是從起筆開始至落款完后收筆結束,一直保持的無重筆的筆落神即定的、筆斷意相連的一氣呵成的“一筆到底”的統一狀態。詩的漢字形象與畫的物象形象可以說不是“寫字”描摹地“書”出來的,而是用一致統一的“一筆到底”的身心狀態自然“撐”出來的形象。因此中國書畫也可以說是一個“以形寫意、筆觸一致、形神俱活”的、“不可復制的極致的身心狀態”的形象。“個性身心狀態的味道”是觀者比較“極致狀態”的特色着眼點。 “筆觸一致”不僅是“一筆到底”的身心狀態的一致統一,也是用筆技法的“一筆到底”的客觀體現,還有整體與局部的中心視野內的同時清晰的視覺感觸。中國書法的“一筆到底”可謂是用筆技法的常識(參見拙筆例);國畫除工兼寫以外的,用小筆寫大字或大筆寫小字的“一筆到底”也是用筆技法的應當(參見拙筆例);“一筆到底”表現的信息量可以說是比較“筆觸一致”,即組成整幅形象的各個零部件的不分家度和顧盼連貫度,還有身心狀態的時間次序統一度的,即“詩書畫一體”的整體形象一致性及视野清晰度的着眼點。 “寫”一筆就蘸一下墨的只有開頭沒有接續的狀態;美人兒改張飛的重筆不滿意狀態;隔一天或几天“寫”一筆的間斷斷片狀態;在豎立畫板上用毛筆的油畫,素描狀態;拿小筆當鼓槌,搬大筆當拖布的舞蹈狀態;乃至使用“寫”以外的其他手法的“做”的狀態,等等不及或疲勞或工藝,應該是不屬於“寫”的極致的身心狀態吧。 |
齊紅茶系列大寫意中國書畫印拙筆例:
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拙見引玉 在現今照片視頻信息滿天飛,自動漸漸取代人工,屏幕逐步取代紙面的時代里,如何取舍品味中國書畫的“中國味道”及“味道里傳遞出的文化信息”可以說是一個必須面對的比較和選擇。 在此謹將鄙人一己之心中所愛的中國書畫的“中國味道”,以目的的“以人為本的立意”及技巧的“陰陽互體·化育的留白、貫注個性生命力的神會造形、極致身心狀態的一筆到底線條”作為選擇比較的着眼點列與好友,以添飯后茶興。 由衷祝願祖國傳統書畫藝術百花齊放,輝煌永久! 謹為鄙人之拙見引玉,若能得方家教正,幸甚! 2017年3月吉日,齊紅 拙筆例參考: “一筆到底”之拙見如下: 一氣呵成:身心狀態的一致統一。 一個筆風:嚴禁重復用筆的,不因對象不同就運筆風格巨變的,具有穩定性的個性運筆風格的一致統一。 一支筆:不是細線換小筆粗線換大筆的多筆換用,而是一幅作品的所有筆划無論粗細都僅僅使用同樣大小的一支筆來完成的統一一致。 一次墨:極端地說就是蘸一次墨一直用到干為止。 力透紙背:平放宣紙書寫可充分利用水往低處流的水性而完全暢達筆力。 |
拙見引玉1 拙見引玉3 |
齊夢章 (1937-2011年) ● 簡歷 ● 大寫意中國畫(中國傳統繪畫文人畫水墨畫山水畫花鳥畫國畫)畫風 ● 大寫意中國畫(中國傳統繪畫文人畫水墨畫山水畫花鳥畫國畫)畫廊 1 ● 大寫意中國畫(中國傳統繪畫文人畫水墨畫山水畫花鳥畫國畫)畫廊 2 ● 藝術活動 ● 獲獎 ● 所藏者簡介 |
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